大型瓷器之中，也就是大缸的器型最简单了。
当然，陈文哲还没有忘了现在的重点，他正做着清三代的瓷器呢！
所以，这件彷康熙翠毛蓝的作品，也就只能是利用闲暇之时的琐碎时间，慢慢的做。
到了此时，宝石蓝，翠毛蓝，他已经研究的差不多。
毕竟他有着明确的目标，只要烧制成功一次，之后调配好明珠料，就可以一直烧制成功。
康熙时期的瓷器，除了翠毛蓝，其他瓷器也比较容易做，只要他想，就可以顺手做一批。
接下来，他应该开始彷雍正的精品瓷器了。
要知道，雍正虽然在位只有十几年，但是他的艺术成就，却超过康熙，胜过乾隆。
所以，清代宫廷瓷器中的巅峰，就是雍正瓷！
清三代之中雍正瓷器为最，那么雍正瓷器之中最经典的又是什么呢？
历史上的雍正皇帝，除开勤勉政事以外，其高端大气上档次的审美趣味，也令人称赞。
尤其是雍正时期的瓷器，简直堪称屹立于审美巅峰的奇迹。
雍正时期的瓷器，以精细着称于世，单色釉高贵彩瓷风雅。
此种审美趣味与工艺美术运动，甚至包括其后的新艺术运动和包豪斯思潮十分之类似。
不过，雍正皇帝生活于17世纪末到18世纪初，远早于西方的艺术审美革命思潮。
雍正瓷器的釉色还是比较特殊的，比如十二色单色釉菊瓣盘。
雍正皇帝性格严谨有序，审美趣味极高，据说素雅高贵的单色釉（颜色釉），正是他最喜欢的瓷器品类。
雍正年间的单色釉瓷器，轻巧纤细，且注意构图，有密集有留白，甚至还有规律的几何形韵律纹饰。
雍正在位期间最常见的单色釉釉色，应该是红釉、黄釉和青釉。
红釉是在康熙时期进行改制烧至巅峰的品类，黄釉和蓝釉，则可能更接近于雍正自身的审美趣味。
还有，雍正时期，粉彩十分鼎盛。
相比于简洁素澹的单色釉，在富丽堂皇的粉彩瓷器上，雍正皇帝自身的特征就更加明显。
不同于其他时期的绚烂和堆砌，雍正时期的彩瓷图桉，明显有收敛之态。
器身上绘制的人景花鸟，均有明显的缩小和聚拢特征。
纹饰绘制的笔触，也更加纤细。
这使得瓷面上的图画，更加紧凑和错落有致，富于立体感。
同时，雍正时期的彩瓷用色，也相对比较澹雅，颜色柔和不艳，彩中带素。
釉色已经是这么出色，而在器型之上，雍正瓷也别具一格。
雍正年间，瓷器器形的主流是胎薄体轻，工美妩媚。
甚至连各类常见的生活用瓷的大小，也有精致小巧的特征。
当时的器形品类众多，单说瓷瓶，就有不少。
比如有抱月瓶、梅瓶、软棒槌瓶、赏瓶、葫芦瓶、天球瓶、橄榄瓶、弦纹瓶、云耳瓶、观音瓶等等。