普通人其实对舞蹈根本没审美可言。
音乐他们还知道听旋律、可以靠歌词帮助理解歌曲内容，舞蹈的话，他们是真的不知道该看些什么。
或许在服装、颜值、身材上的关注远远大过舞蹈本身。
不懂舞蹈的人和懂舞蹈的人审美水平根本不一样，甚至一点不夸张地说他们看到的都是完全不同的东西。
不懂舞蹈的人看大师跳舞是真会觉得还不如抖音上的小姐姐、一些舞蹈网红或者他们的爱豆。
所谓“内行看门道，外行看热闹”，真是如此。
但袁沁真的是被莫离吓到了，明明一个看起来不会跳舞的人，居然能看出那么多门道来？
莫离顿了顿，继续说道：“其次这个编舞真的非常有层次感，假如你们真的以这个状态在舞台上完成这支舞蹈的话，恐怕林梦洋老师也会狠狠夸你们一番。”
什么叫有层次感呢?
就是在体位上有高低差，一会儿站着，一会儿蹲着或是跪着，有高低差的舞蹈，就不会单调，像一幅画一样能够填满整个画面有更大的空间表达更多的东西。
“还有吗？”顾忻见莫离说完这句之后便没有继续往下说，不由出声问道。
“当然有。”莫离笑道，想了想继续道，“在动作设计上，使用了编舞最常见的大小结合的套路，一个很大的动作和一个很小的动作交替，这样大小之间彼此映衬，显示出特殊的变化，用大衬托小的精致，用小来衬托大的爆发。”
顾忻握紧了拳头，呼吸声有些急促。
说的太对了！她们之前和编舞老师的初衷就是这样，没想到莫离一眼就看出来了。
“这支舞尽量用到了身体的大多数部位，让空间感、画面感都很饱满，表面上看似这支舞的核心部位是你们的手臂，但实际上是你们的腹部和腰部，没错吧？”莫离说完，看向两人。
“这...几乎完全一致。”袁沁喃喃道。
说真的，哪怕眼前的人是林梦洋，她们都不觉得她能够只看一遍就把这支舞分析得那么透彻。
特别是一语道破这支舞的核心律动部位是“腰部”和“腹部”这个点。
虽然核心是这两个部位，但这两个部位明显是不如手或腿这些部位的动作多，幅度大。
即便是一般的专业舞者估计都会以为律动核心是手或腿，而不会想到是腰部和腹部。
“说的太好了...不过，老师有没有什么建议或者觉得不好的地方呢？”顾忻问道。
莫离摇摇头道：“在这支舞的动作上面，肯定是没有了，你们都练了几百上千遍了，我一个只看过你们跳一遍的人，能给出什么建议？”
这支舞其实难度并不高，莫离之前也说了，动作设计上都是比较常见的舞蹈动作，没有特别大难度的动作，而这些动作对于她们两个来说，简直不要太简单了。
也就是说，在“跳”的上面，单单以这支舞来说，她们确实没有什么进步空间了，换句话说，她们已经做到极致了。
舞蹈和音乐一样，是一门艺术。
它们都有“客观标准存在”。
每个人都有单纯主观欣赏艺术的权利，毫无疑问的可以说“一千个人有一千个哈姆雷特”。